 2018年のラ・フォル・ジュルネTOKYOでも 話題沸騰のギター奏者 エマニュエル・ロスフェルダーが誘う音楽の旅！ ★ラ・フォル・ジュルネTOKYO2018にも出演し、聴衆を熱狂の渦に巻き込んだギター奏者、エマニュエル・ロスフェルダーと注目アーティスト達が繰り広げる、熱きアンサンブル。
ギターと他の楽器や声との絶妙なアンサンブルが要求される作品をプログラム。
「CARNETS DE VOYAGE（旅へのチケット）〜ボヤージュ 旅から生まれた音楽(ものがたり)」と、音楽祭と同テーマがタイトルになっており、スペインの舞曲から、ブラジル（ヴィラ＝ロボス）、ピアソラ（アルゼンチン）、さらには東京までも含まれるなど、様々な雰囲気を楽しめるのはもちろん、ロスフェルダーの技術の高さに圧倒される1枚となっております。
収録情報 曲目・内容 1. マヌエル・ド・ファリャ(1876-1946)：スペイン舞曲第1番（はかなき人生より） エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、モディリアーニ弦楽四重奏団、ギュイ＝ルー・ボワノー（カスタネット） 2. ドリーブ(1836-1891)：カディスの娘たち エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ラケル・カマリーナ（ソプラノ）、ヨアン・エロー（ピアノ） 3. フリアン・プラサ：ブエノスアイレス〜東京 エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ビクトル・ウーゴ・ビジェーナ（バンドネオン） 4. タレガ：グラン・ホタ・アラゴネーサ エマニュエル・ロスフェルダー（ギター） 5. アラン・ウルマン／アマリア・ロドリゲス：Meu amor（私の愛） エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ラケル・カマリーナ（ソプラノ） 6. ボッケリーニ：ギター五重奏曲 ニ長調 G.448よりファンダンゴ エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、モディリアーニ弦楽四重奏団、ギュイ＝ルー・ボワノー（カスタネット） 7. ヴィラ＝ロボス：ブラジル風バッハ第5番よりアリア（カンティレーナ） エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ラケル・カマリーナ（ソプラノ） 8. ピアソラ（ビジェーナ&ロスフェルダー編）：アヴェ・マリア エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ビクトル・ウーゴ・ビジェーナ（バンドネオン） 9. ルペルト・チャピ：セベデオの娘たちよりカルセレラス エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ラケル・カマリーナ（ソプラノ）、ヨアン・エロー（ピアノ） 10-12. ピアソラ（ビジェーナ&ロスフェルダー編）：タンゴの歴史〔売春宿 1900／カフェ 1930／ナイトクラブ 1960〕 エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、ビクトル・ウーゴ・ビジェーナ（バンドネオン） 13. ロドリーゴ：3つのスペイン民謡よりアデーラ エマニュエル：ロスフェルダー（ギター） ラケル・カマリーナ（ソプラノ） 14. ファリャ(M.レニュロ編)：火祭りの踊り（恋は魔術師より） エマニュエル・ロスフェルダー（ギター）、モディリアーニ弦楽四重奏団 15. ペドロ・ピナル／ペロド・アシス・コインブラ：Se eu adivinhasse que sem ti ラケル・カマリーナ（ソプラノ）、ヨアン・エロー（ピアノ） アーティスト（演奏・出演） エマニュエル・ロスフェルダー（ギター） レコーディング 録音：2018年9月
2,563 円
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 充実した中期の幕開けを告げるソナタ ★2012年結成のフォイル・シュトシュラ・デュオによるベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ全集録音シリーズ第2弾。
聴覚を失いゆく絶望をものともせず充実した傑作を量産する中期の入り口となるOp.30の3曲を中心とした選曲です。
★彼らは2015年にヨーロッパ・ベートーヴェン・ピアノ協会の二重奏コンクールとサリエリ・ジネッティ国際室内楽コンクールで優勝。
またヴァイオリンのマイケル・フォイルは2016年オランダ・ヴァイオリン・コンクール優勝。
正確無比な音の運びと輝きのある音色が持ち味です。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ全集 第2集ソナタ第3番 変ホ長調 Op.12-3ソナタ第8番 ト長調 Op.30-3ソナタ第6番 イ長調 Op.30-1ソナタ第7番 ハ短調 Op.30-2 アーティスト（演奏・出演） マイケル・フォイル（ヴァイオリン）マクシム・シュトシュラ（ピアノ） レコーディング 録音：2020年7月9-11日
2,860 円
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 MDGレーベルの貴重な録音を再リリースする「プレツィオーザ」シリーズ ミヒャエル・ヘルツェル率いるドイツ最高のホルン・アンサンブルで聴くドープラの「大六重奏」 ★MDGレーベルの貴重な録音を再リリースする「プレツィオーザ」シリーズ。
ルイ・フランソワ・ドープラ (1781-1868) は、フランスの名ホルン奏者であり、作曲家、そしてパリ音楽院教授も務めた権威ある人物で、数多くの演奏家、作曲家を育てた、フランスのホルンの伝統を築いた先駆者。
ここに収録されている『大六重奏曲』はドープラの代表作であり、このMDGの録音が当時世界初録音となりました。
ドイツホルン界重鎮ミヒャエル・ヘルツェル (1936-2017) のデトモルト国立音楽大学の有名なホルン・クラスのメンバーによるアンサンブルの演奏で収録されています。
メンバーには、北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団の首席ホルン奏者を務め、日本を代表するホルン奏者、野田篁一も参加しています。
ドープラの初期ロマン派の豊かで洗練されたハーモニー、そして技巧的でありながらも美しく芳醇な音楽を、デトモルトのホルン奏者たちの活気と最高のMDG録音で楽しむことができます。
収録情報 曲目・内容 ルイ＝フランソワ・ドープラ (1781-1868) ：ホルンのための大六重奏曲 アーティスト（演奏・出演） デトモルダー・ホルニステン 【ミヒャエル・ヘルツェル、野田 篁一、ヴィンセント・レヴェック、ローラ・ホール、アルミン・スパン、ユルゲン・ハスペルマン】 レコーディング 録音：1982年 マルティン・ルター教会、デトモルト 制作、プロデュース：ヴェルナー・ダブリングハウス、ライムント・グリム
2,904 円
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 瑞々しく鮮やかな感性で ベートーヴェン最後の2曲を弾き切った快演 ★第1集 (第1・2・4・5番／CC-72860) 、第2集 (第3・8・6・7番／CC-72861) に続くベートーヴェンのソナタ全集完結編。
ふたりの奏者が白熱した協奏を繰り広げる第9番と、真に内省的な対話を織り成していく第10番。
ヴァイオリン・ソナタというジャンルにかつてない広がりを与えた、ベートーヴェン最後の2曲を収録しています。
★2012年結成、2015年にヨーロッパ・ベートーヴェン・ピアノ協会の二重奏コンクールとサリエリ・ジネッティ国際室内楽コンクールで優勝を飾った「フォイル・シュトシュラ・デュオ」による演奏。
ヴァイオリンのマイケル・フォイルは2016年オランダ・ヴァイオリン・コンクールでも優勝している名手です。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ全集 第3集 ソナタ第9番 イ長調 『クロイツェル』 Op.47 ソナタ第10番 ト長調 Op.96 アーティスト（演奏・出演） マイケル・フォイル (ヴァイオリン) マクシム・シュトシュラ (ピアノ) レコーディング 録音：2020年7月13-14日／ベルギー
2,860 円
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 ケラス＆タローによるアンコール・ピース集！ ★ケラスの冴えたチェロの音色と、タローの魔術的なピアノの音色。
黄金コンビの演奏がハルモニアムンディから登場します！タイトルは” Complices”、日本語にすると、“相棒”、あるいは“道連れ”。
このタイトルには演奏者二人自身のことはもちろん、聴き手も、その時空を演奏者と共有する仲間である、という意味が込められています。
実演での共演機会も多いふたりが選んだプログラムは、有名曲から知られざる傑作までがそろった、いわばアンコール・ピース集。
演奏会の時、告知された本編プログラムの時はもちろん、それが終わった後のアンコールの時、少しリラックスした空気の中にもまた違った素晴らしい自由や相互のやりとりが生まれると語るケラス。
このアルバムにもそうした、よりのびやかで自由な雰囲気が素晴らしいかたちでとらえられています。
トラック17では、人気サックス奏者ラファエル・アンベールが参加し、アルバムに華を添えています。
ハイドンの交響曲第13番の第2楽章、独奏チェロが美しい旋律を歌う楽章でディスクが美しく閉じられます。
編曲は二人によるものも含みます。
ふたりのアンサンブルはこれまでにも増して特別な化学反応を見せており、鮮烈にして円熟の極み。
叙情的にして超絶技巧の名曲の数々を、ふたりの最高のデュオでお楽しみいただけます！ 収録情報 曲目・内容 COMPLICES ＝相棒＝ 1. ハイドン (ピアティゴルスキー編) ：ディヴェルティメント ニ長調 より'アレグロ・ディ・モルト' 2. クライスラー：愛の悲しみ 3. ブラームス：ハンガリー舞曲第2番 4. ヴェチェイ：悲しきワルツ 5. ポッパー：セレナーデ op.54-2 (スペイン舞曲集より) 6. ポッパー：妖精の踊り op.39 7. チャイコフスキー：感傷的なワルツ op.51-6 8. シチェドリン：アルベニス風に (ヴァルター・デスパリ編曲) 9. ショパン：ノクターン op.9-2 10. ポッパー：マズルカ op.11-3 (3つの小品より) 11. B.A.ツィンマーマン：短い練習曲より第4番 12. クライスラー：愛の喜び 13. ファリャ：ナナ (7つのスペイン民謡より) 14. フォーレ：蝶々 op.77 15. サン＝サーンス：白鳥 16. プーランク：愛の小径 17. コルトレーン：アラバマ／バッハに基づく即興 18. デュティユー：ザッハーの名による3つのストローフェより第1曲 19. ハイドン：交響曲第13番よりアダージョ アーティスト（演奏・出演） ジャン＝ギアン・ケラス (チェロ／ジョフレド・カッパ、1696年) アレクサンドル・タロー (ピアノ (1-10; 12-16) ) ラファエル・アンベール (テナー・サックス17) ラ・ディアーヌ・フランセーズ／ステファニー・マリー・ドゥガン (指揮) (19) レコーディング 録音：2018年9月5-10日、アルセナル・ド・メス、サル・ド・レスプラナード (フランス)
3,300 円
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 ながらく入手困難だった2タイトルが復活！ 限定再プレス 収録情報 曲目・内容 ショスタコーヴィチ : チェロ・ソナタ Op.40 シューベルト : アルペジオーネ・ソナタ アーティスト（演奏・出演） ダニール・シャフラン (チェロ) リディア・ペチェルスカヤ (ピアノ) レコーディング 録音 : 1960年2月25日、ニューヨーク、ウエブスター・ホール マスタリング : ライナー・メイラート 、エミール・ベルリナー・スタジオ
6,820 円
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 訪れた奇跡の時間。
一切の飾り気なし、清冽無垢な音色。
ヴァイオリンとピアノの幸福な調べが涙を誘います。
★Tobu RecordingsからCDで発売されベストセラーとなっている音源をALTUSがライセンスし初LP化。
LP用にマスタリングし直し、アナログのマスターテープを作った上でカッティング。
熟練の技術者による丁寧な製作でLPならではの風合いを獲得しています。
★数々の災厄を乗り越え、世界中で音楽を演奏し、日本で逝った音楽家、シモン・ゴールドベルク。
その最後の演奏会は1992年7月2日に新潟で行われました。
モーツァルトとブラームスのソナタを、人生の伴侶とも言うべき山根美代子夫人の伴奏で演奏。
何も飾らずに、純然たる音楽そのものをあるがままに奏でた清冽無垢な音色。
長い道のりの果てに行き着いた達観の境地が感じられる、かけがえのない演奏。
お互いの尊敬心が音という音に映し出され、幸福感あふれる奇跡の時間となり涙を誘います。
★ライナーノートには山根美代子夫人の妹、大木裕子女史によるゴールドベルクの貴重な思い出が綴られています。
また日本とゴールドベルクの関わりをまとめた書き下ろし解説も収録。
特別なアナログディスクとして手許に残したくなる逸品と言って良いでしょう。
収録情報 曲目・内容 ゴールドベルク ラスト・リサイタル [LP1 A面] モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ第35番 ト長調 K.379 [LP1 B面] ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第1番 ト長調 Op.78 [LP2 A面] モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ第36番 変ホ長調 K.380 [LP2 B面] ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第2番 イ長調 Op.100 アーティスト（演奏・出演） シモン・ゴールドベルク (ヴァイオリン) 山根美代子 (ピアノ) レコーディング 1992年7月2日／新潟市音楽文化会館 (ライヴ録音)
14,960 円
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 タメスティ最新盤 エレガントな超絶技巧 ★1979年生まれのヴィオラの名手、アントワン・タメスティ最新盤が、HMFから初登場。
「ヴィオラ＝深くあたたかみのある、いぶし銀のような」といったイメージを越えた次元で鳴り響く美しい音色、そして心地よく効いたドライヴ、あらゆる表現を可能にする完璧なテクニック圧倒される1枚です。
ピアノはHMF久々の登場となるティベルギアン。
タメスティが描くエレガントな世界を、ほどよく引き締まった、時に甘さも薫る音色で彩ります。
本CDのプログラムは19世紀パリのコンサートホールやサロンで聴衆を魅了し続けた作品で構成されています。
ヴュータンはヴァイオリンで有名ですが、ヴィオラにも名曲を残しています。
歓迎すべき新録音の登場といえるでしょう。
カシミール・ネイ（本名ルイ＝カシミール・エスコフィエ）はサン＝サーンス、ヨーゼフ・ヨアヒムらとも音楽的交流があった当時のヴィオラの名手。
1849年頃にヴィオラのための24の前奏曲を出版。
これは、ヴィオラ奏者にとって、ヴァイオリニストにとってのパガニーニの24のカプリースのような存在の曲集。
タメスティは超絶技巧のフレーズの数々を難なく、エレガントに弾きこなしています。
他にもオペラの名アリアの旋律に酔いしれ、弦楽器の美しい音色に魅了され続ける65分です。
収録情報 曲目・内容 ヴュータン（1820-1881）：ピアノとヴィオラのためのソナタ変ロ長調op.36ドニゼッティ：歌劇『連隊の娘』よりマリーのアリア「さようなら」ヴュータン：ヴィオラとピアノ伴奏のためのエレジーへ短調op.30ドニゼッティ：歌劇『ラ・ファヴォリータ』よりレオノーレのアリア「私のフェルナンド」ジャック＝フェロル・マザ（1782-1849）：夢〜ドニゼッティのラ・ファヴォリータに基づくエレジーop.92カシミール・ネイ（1801-1877）：無伴奏ヴィオラのためのプレリュード第15番ベッリーニ：歌劇『ノルマ』よりアリア「清らかな女神よ」ヴュータン：無伴奏ヴィオラのためのカプリッチョハ短調op.55 アーティスト（演奏・出演） アントワン・タメスティ（ヴィオラ／ストラディヴァリウス「マーラー」1672年製）セドリック・ティベルギアン（ピアノ／スタインウェイ） レコーディング 録音：2016年10月／テルデックス・スタジオ・ベルリン
3,300 円
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 シゲティの名演『幻想曲』＆アンコール集 オリジナル・ジャケット復刻・限定生産LP ★オリジナル・デザインにこだわる韓国SOUND TREE社によるハイ・クオリティな復刻LPシリーズ。
シゲティのシューベルト『幻想曲』に、アンコール・ピースを組み合わせて収録。
★ソニーから取り寄せたオリジナルマスターに独自の丁寧なリマスタリングを施し、ドイツのパラス社プレスで製品化。
日本へは国内レーベルGlobal Culture Agencyを介してのみの流通です。
【オリジナルLP】 レーベル：Columbia U.S. 商品番号： ML 4338 (Mono) 収録情報 曲目・内容 シューベルト＆アンコール集 [A面] 1. シューベルト：ヴァイオリンとピアノのための幻想曲 ハ長調 Op.59 D934 [B面] 〈アンコール集〉 2. コレッリ：ヴァイオリン・ソナタ ニ短調『ラ・フォリア』 Op.5-12 3. ドビュッシー：『ベルガマスク組曲』より 第3曲「月の光」 4. ラロ：歌劇『イスの王様』より「オーバード」 5. チャイコフスキー：6つの小品 Op.51より 第6曲「感傷的なワルツ」 アーティスト（演奏・出演） ヨゼフ・レヴィーン (ピアノ 1) アンドール・ファルカシュ (ピアノ 2) ハリー・カウフマン (ピアノ 3,4,5) ヨーゼフ・シゲティ (ヴァイオリン) レコーディング 1. 1949年11月21日／ニューヨーク、コロンビア30番街スタジオ 2. 1940年6月5日、3. 1942年4月22日、4. 1941年3月21日、5. 1944年12月4日／ニューヨーク、リーダークランツ・ホール
11,935 円
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 シゲティの名演スプリング・ソナタ オリジナル・ジャケット復刻・限定生産LP ★オリジナル・デザインにこだわる韓国SOUND TREE社によるハイ・クオリティな復刻LPシリーズ。
シゲティのベートーヴェン、『春』と6番のソナタを収録。
★ソニーから取り寄せたオリジナルマスターに独自の丁寧なリマスタリングを施し、ドイツのパラス社プレスで製品化。
日本へは国内レーベルGlobal Culture Agencyを介してのみの流通です。
【オリジナルLP】 レーベル：Columbia U.S. 商品番号： ML 4870 (Mono) 収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ集 [A面] ソナタ第5番 ヘ長調『春』 Op.24 [B面] ソナタ第6番 イ長調 Op.30-1 アーティスト（演奏・出演） ミェチスワフ・ホルショフスキ (ピアノ) ヨーゼフ・シゲティ (ヴァイオリン) レコーディング 録音：1953年12月1日 (第5番) 、1953年11月27日 (第6番) ／ニューヨーク、コロンビア30番街スタジオ
11,935 円
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 トリオ・ヴァンダラーの珠玉の名演シューベルト 再登場 ★1987年結成のトリオ・ヴァンダラー。
ピアノ三重奏曲の粋を追求し続け、聴き手にピアノ三重奏というアンサンブルが最上の次元の音楽を展開し続けています。
そんな彼らが2000年に録音したシューベルトのピアノ三重奏曲集が再々登場します (これまでに、LDC-2781132、HMC-902002 (いずれも廃盤) で発売されていました) 。
★一人一人をとっても物凄い名手のトリオ・ヴァンダラー。
そんな三人による音楽は、どこまでも自然で、横の流れの美しいもの。
お互いの音楽性を認め合って、お互いの音楽性を知り尽くしているからこその結晶といえるでしょう。
トリオ第2番の2楽章冒頭、「バリー・リンドン」でも使われた有名な旋律は心震える美しさです。
収録情報 曲目・内容 シューベルト：ピアノ三重奏曲集 [CD1] 1. ピアノ三重奏曲第1番Op.99 D.898 変ロ長調 2. ノットゥルノ 変ホ長調 D.897 [CD2] 1. ピアノ三重奏曲第2番 Op.100 D.929 変ホ長調 2. ソナタ楽章 変ロ長調 D.28 アーティスト（演奏・出演） トリオ・ヴァンダラー [ジャン＝マルク・フィリップス・ヴァイジャベディアン (Vn) 、ラファエル・ピドゥ (Vc) 、ヴァンサン・コック (Pf) ] レコーディング 録音：2000年7月10-14日、メス・アルスナル
4,774 円
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 ロシアの情熱をヴィオラが謳い上げる ★ベテラン・ヴィオラ奏者のタチヤナ・マズレンコはこれまでProfilレーベルから「白夜」と題するロシアのヴィオラ曲アルバムを3枚リリースして好評を博していました。
今回もロシア作品ですが、ロシアの民俗楽器ドムラとアコーディオン、コントラバスの四重奏団との共演。
ドムラはマンドリンのような楽器で、ロシア情緒を醸し出す音色を持っています。
★ヴィオラのためのオリジナル作品はグラズノフの「エレジー」のみ。
これもアコーディオン伴奏、あとは五人組の名作を編曲していますが、ムソルグスキーの「展覧会の絵」やボロディンの「ポロヴェッツ人の踊り」をヴィオラと民俗アンサンブルで奏でているのが興味津々。
ロシア的な色彩が増し、目から鱗が落ちることうけあいの世界が広がります。
★さらにもとはロシアのジプシー歌謡で、西洋や日本でポップスとして大ヒットした「悲しき天使 (長い道で) 」をヴィオラで情熱的に謳い上げます。
収録情報 曲目・内容 光の踊り 1. リムスキー＝コルサコフ：道化師の踊り〜歌劇「雪娘」より 2. グラズノフ：エレジーOp.44 (ヴィオラとアコーディオン版) 3. ムソルグスキー：「展覧会の絵」〜プロムナード／グノームス／古城／サムエル・ゴールデンベルクとシュムイレ／バーバ・ヤガー／キエフの大門 4. リムスキー＝コルサコフ：インドの歌〜歌劇「サトコ」より 5. ボロディン：ポロヴェッツ人の踊り〜歌劇「イーゴリ公」より 6. ロシア民謡「悲しき天使」 7. リムスキー＝コルサコフ：「雪娘」の主題による幻想曲 アーティスト（演奏・出演） タチヤナ・マズレンコ (ヴィオラ) ヤルス四重奏団 【エレーナ・キセリョワ (ドムラ) 、ワレリー・キセリョフ (アルト・ドムラ) 、ヴラジスラフ・コジョカル (アコーディオン) 、ジョルジ・マホシヴィリ (コントラバス) 】 レコーディング 録音：2020年9月1-3日／WDR放送クラウス・ヴォン・ビスマルク・ザール (ケルン)
2,860 円
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 繊細で優美、そして芯の太い豊かな音響を捉えた名録音！ 2016年にウィーン・フィル第一コンサートマスター退任後、 本格的なソロ活動を開始したライナー・キュッヒル待望の新録音登場！ ★2017年、ライナー・キュッヒルが世界的ギタリスト・福田進一との共演で発表した「デュオ・コンチェルタンテ」 (RRSC-20002) は、演奏、録音ともに高い評価を獲得、ベストセラーとなりました。
★2016年、ウィーン・フィルの第一コンサートマスター退任後、ソロ活動で世界を飛び回るライナー・キュッヒルですが、超多忙な合間をぬって2018年6月に東京で録音されたのがこのアルバムです。
★伴奏は本場ウィーンでも高い評価を得ている加藤洋之。
キュッヒルとの共演歴も長く、今回も絶妙なアンサンブルを聴かせてくれます。
★メインのプログラムはプフィッツナーの《ヴァイオリン・ソナタ》。
たいへんな難曲で、録音も多くありませんが、かねてからプフィッツナーの功績を世界中に広めているキュッヒルならではの名演を聴くことができます。
深い楽譜の読みと難曲を弾きこなす超絶技巧、さらに豊かな歌心は、このあまり知られていない名曲に強い光を当てています。
★さらに、R.シュトラウス、クライスラー、サン＝サーンス、ドヴォルザーク・・・・、いずれもキュッヒルが得意とする曲目で、とりわけR.シュトラウスの《ワルツ＝ばらの騎士より》は、名盤「キュッヒル＝プレヴィン・イン・ザルツブルク」以来の録音となります (今回の編曲はヴァーシャ・プルジーホダ。
「キュッヒル・プレヴィン・イン・ザルツブルク」は近々再リリースの予定です) ★録音スタッフは好評の前作「デュオ・コンチェルタンテ」と同じメンバー。
数々の名録音を世に出している名匠・深田晃は今回も透明感あふれる、研ぎ澄まされた音空間を私たちに届けてくれます。
★キュッヒルの繊細で優美、そして芯の太い豊かな音響を捉えた名録音を最大限に生かすべく、SACDハイブリッドでリリースしました。
『ここに聴く作品の数々は、ウィーンの四季を描き出すような趣を呈している。
R.シュトラウスやクライスラーは、ウィーンがもっとも華やぐ麗しき5月の新緑や花の薫りを漂わせ、サン= サーンスは音色やリズムが陽光あふれる夏の輝きを連想させる。
ドヴォルザークの民族色豊かな曲想は抒情的で思索的な秋を思わせ、プフィッナーは雪化粧に包まれる冬のイメージ。
とりわけ深遠で構築性に富み、重量級の内容を備えたソナタはキュッヒルのこれまでの経験が凝縮した円熟の演奏。
盟友のピアニスト加藤洋之とともにプフィッツナーの魂へと肉薄していく。
キュッヒルの演奏の大きな魅力は、ひたむきさと音楽に没入していく集中力にあると思うが、このソナタでは緊迫感と作品の内奥に迫る洞察力の深さも特筆すべき。
これは滅多にレコーディングされない作品ゆえ、キュッヒル盤は貴重な録音であり、彼の音楽を愛する人へのかけがえのない贈り物といえるのではないだろうか。
』 (伊熊よし子 : ライナーノートより) 収録情報 曲目・内容 1. リヒャルト・シュトラウス (1864-1949) 【ヴァーシャ・プルジーホダ (編曲) 】 : 歌劇《ばらの騎士》より "ワルツ" 2. フリッツ・クライスラー (1875-1962) : ジプシー奇想曲 3. クライスラー : 狩り カルティエのスタイルによるカプリース 4. カミーユ・サン＝サーンス (1835-1921) 【ウジェーヌ・イザイ (編曲) 】 : カプリース Op.52-6〜ワルツ形式の練習曲による 5. アントニン・ドヴォルザーク (1841-1904) : ロマンティックな小品 Op.75 6. ハンス・プフィッツナー (1869-1949) : ヴァイオリン・ソナタ ホ短調 Op.27 アーティスト（演奏・出演） ライナー・キュッヒル (ヴァイオリン) 加藤洋之 (ピアノ) レコーディング セッション録音 : 2018年6月19-21日／五反田文化センター音楽ホール プロデューサー : 白柳龍一、ディレクター : 国崎裕、バランスエンジニア : 深田晃
3,410 円
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 ★SACDハイブリッド盤。
世界的チェリストのヨハネス・モーザー。
PENTATONEレーベル注目の第1弾としてリリースされたドヴォルザーク＆ラロの協奏曲アルバム（PTC 5186488 / KKC 5651）に続く、期待の第2弾はロシアン・アルバム（プロコフィエフ、ラフマニノフ、スクリャービン）です。
★ロストロポーヴィチの協力を得て作曲されたプロコフィエフのチェロ・ソナタは、チェロの暖かな歌唱、豊かな色彩、そして名人芸的な技術を要する晩年の傑作のひとつ。
一方、ラフマニノフのチェロ・ソナタは、1901年の春にピアノ協奏曲第2番を完成した直後に着手され、同年夏に完成した作品。
最高傑作のピアノ協奏曲を書きあげた後で、創作力が充実していた頃にあたり、チェロの美しい旋律とラフマニノフらしいピアノ・パートの活躍が印象的なソナタです。
★共演は1986年ロシア生まれのアンドレイ・コロベイニコフです。
モスクワ音楽院でディエフに師事し、2004年に行われた第3回スクリャービン国際ピアノ・コンクールで優勝した実力派で、ラ・フォル・ジュルネ音楽祭にも度々登場し、日本のファンにもおなじみのピアニストです。
ピアニストの作曲したこれらの作品は、“伴奏”という域を超えた技術を要しますが、流石！コロベイニコフと言える実に見事な演奏を披露しております。
◆レコード芸術 2017年6月号 特選盤 【曲目・内容】 1. プロコフィエフ：チェロ・ソナタ ハ長調 Op.119 2. ラフマニノフ：チェロ・ソナタ ト短調 Op.19 3. ラフマニノフ：ヴォカリーズ 4. プロコフィエフ：アダージョ Op.97bis〜チェロとピアノのための 5. スクリャービン：ロマンス 【アーティスト（演奏・出演）】 ヨハネス・モーザー（チェロ） アンドレイ・コロベイニコフ（ピアノ） 【レコーディング】 セッション録音：2016年3月、4月／オランダ放送音楽センターMCO5スタジオ
3,300 円
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 ライナー・キュッヒル＆福田進一 2大巨匠が夢の饗宴！ ヴァイオリンとギターが織りなす極上の世界。
SACDハイブリッド盤によるリリース！ ★SACDハイブリッド盤。
ライナー・キュッヒルと福田進一という2大巨匠が夢の饗宴を果たしました！2016年、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の第1コンサートマスターを退任し、さらに活動の幅を広げたライナー・キュッヒル。
2017年からはNHK交響楽団の客演コンサートマスターへの就任も決定し、日本における演奏の機会もますます増え続ける状況にあります。
一方の福田進一は、国内外を問わず演奏会や国際コンクールの審査などで八面六臂の活躍をつづけ、自身のCDアルバムもすでに90枚近くに及ぶ文字どおり日本ギター界を代表する巨匠です。
★ヴァイオリンとギター、二人のヴィルトゥオーゾが出会い、演奏曲目に選んだのは難曲として知られる作品ばかり。
キュッヒルと福田、二人が発揮した超絶技巧と緩徐楽章における詩情あふれる歌心の交歓は、圧倒的な名演を生み出しました。
★今回の録音で福田進一が演奏した楽器は19世紀にイタリアで製作されたGaetano Guadanini II (1829/Itaria-Turin) 、雅なサウンドながら足腰がしっかりしたアクセントを持つ楽器です。
一方のキュッヒルもGabriel Lembock (1857/Austria-Wien) を使用、まさに、ジュリアーニやパガニーニが活躍した19世紀の空気感が蘇ります。
★レコーディング・エンジニアは、数々の名録音で定評のある深田晃氏が担当、今回も瑞々しく透明感に溢れながら音の芯がしっかりしたサウンド作りをしています。
音質の良さを充分堪能していただくために、SACDハイブリット盤でのリリースです！また、ライナーノートは、ジュリアン・ブリームの伝記などで知られるイギリスの音楽評論家、グレアム・ウェイド氏の書き下ろし、読み物としても興味深い内容となっています。
収録情報 曲目・内容 「デュオ・コンチェルタンテ」 1. パガニーニ : 協奏風ソナタ イ長調 M.S.2 2. ジュリアーニ : 協奏風二重奏曲 ホ短調 Op.25 3. ジュリアーニ : 協奏風大二重奏曲 イ長調 Op.85 4. パガニーニ : ヴァイオリンとギターのためのカンタービレ アーティスト（演奏・出演） ライナー・キュッヒル (ヴァイオリン) 福田進一 (ギター) レコーディング セッション録音 : 2016年11月9-11日／プラザウエスト さくらホール ライナーノート : グレアム・ウェイド (書き下ろし／訳・福田進一)
3,410 円
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 世界が注目する俊英ユーハン・ダーレネ。
BIS第4弾は20世紀に生まれた作品を録音！ ★SACDハイブリッド盤。
2022年にグラモフォン誌の「ヤング・アーティスト・オブ・ザ・イヤー」を受賞した、世界から注目されているスウェーデンのヴァイオリニスト、ユーハン・ダーレネ。
2023年5月の来日公演でも抜きん出たテクニックと情感豊かな演奏で聴衆を魅了しました。
★BISレーベル第4弾は『ステンドグラス』。
収録作品は、ペルトの「フラトレス」にはじまりラヴェルのヴァイオリン・ソナタ ト長調、リリ・ブーランジェの「ノクターン」、プロコフィエフのソナタ第2番、そしてポーランドのグラジナ・バツェヴィチ (1909-1969) の小品で構成。
それぞれの作曲家が独自の音楽言語を持ちますが、ダーレネはそこに共通点を見出した意欲的な内容で、『北欧ラプソディ』 (BIS SA-2560) に続き、共演はクリスチャン・イーレ・ハドランです。
★バツェヴィチは国際的に知られた最初のポーランド人女性作曲家。
音楽一家に生まれ、自身はヴァイオリニストとしても活躍し、大ヴァイオリニスト、カール・フレッシュにも学んでいます。
作曲はワルシャワ音楽院でカジミェシュ・シコルスキに、エコール・ノルマル音楽院でナディア・ブーランジェにそれぞれ師事しています。
ヴァイオリン・ソナタを5つ書いていますが、ダーレネは小品4曲を収録。
ヴァイオリニストの作曲家なだけにピツィカート、フラジオレットなど様々な奏法を巧みに取り入れており、幻想的な世界を色彩感豊かに音化しています。
★スウェーデンのBISレーベルの社主ロベルト・フォン・バール氏はこれまでエフゲニー・スドビン、アレクサンドル・カントロフなど数多くの若き才能を見出してきました。
ユーハン・ダーレネもその一人で、9歳の時からその才能に注目していたという逸材です。
ダーレネの今後の活躍にもご期待ください！ 好評発売中 ●チャイコフスキー＆バーバー：ヴァイオリン協奏曲 (BIS SA-2440) ●「北欧ラプソディ」 (BIS SA-2560) ●ニールセン＆シベリウス：ヴァイオリン協奏曲 (BIS SA-2620) 収録情報 曲目・内容 ステンドグラス 1. ペルト：フラトレス (1977 / 1980) 2. ラヴェル：ヴァイオリン・ソナタ ト長調 (1923-27) 3. リリ・ブーランジェ：ノクターン (1911) 4. プロコフィエフ：ヴァイオリン・ソナタ第2番 ニ長調 Op.94a (1943) 5. バツェヴィチ：ユモレスク (1953) 6. バツェヴィチ：子守歌 (1952) 7. バツェヴィチ：スラヴ舞曲 (1952) 8. バツェヴィチ：ステンドグラス・ウィンドウ (1932) アーティスト（演奏・出演） ユーハン・ダーレネ (ヴァイオリン／ストラディヴァリウス (1736年製) ) クリスチャン・イーレ・ハドラン (ピアノ／Steinway D) レコーディング セッション録音：2022年11月14-16日／グリューネヴァルトホール、ストックホルム・コンサートホール (スウェーデン) 制作・録音：イェンス・ブラウン
3,289 円
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 世界が注目！麗しきシュタインバッハー注目の新譜ついにフランクを録音！！カップリングは生誕150周年のR.シュトラウス ★SACDハイブリッド盤。
近年、目を瞠る活躍の麗しきヴァイオリニスト、アラベラ・美歩・シュタインバッハー、待望の新譜はヴァイオリン・ソナタの最高峰の一つに数えられるフランクと2014年生誕150周年のR. シュトラウスのソナタです。
いずれの作品も美しいヴァイオリンの旋律と、まるでオーケストラを思わせるほどダイナミックなピアノが魅力の傑作です。
シュタインバッハーの極めて正統的で丁寧な音楽表現、そして内なる情熱を秘めた美しい演奏はこれらの作品にもっともマッチしていると言えましょう。
ピアノはシュタインバッハーが絶大なる信頼をおいているロベルト・クーレックです。
ディスクとしてはブラームスのヴァイオリン・ソナタ全曲（PTC 5186367）、フランスのヴァイオリン・ソナタ集（ORFEO 739081）をリリースし、息のあったアンサンブルを聴かせてくれます。
なお、当プログラムをひっさげて、2014年12月に来日講演も予定されています！ ★フランクのヴァイオリン・ソナタは友人で同郷の名ヴァイオリニスト、イザイに1886年9月26日の結婚記念日の祝として贈られた、非常に温かい心情のこもった作品です。
シュタインバッハーは全体にたっぷりと歌い上げ、とりわけ第4楽章ではひと際美しい演奏を披露しております。
★一方、R. シュトラウスのヴァイオリン・ソナタは1887年、24歳のときに作曲されたR. シュトラウスの若々しく溌剌とした無比の美しい作品です。
ヴァイオリン、ピアノともに高度な技術が求められる作品ですが、作品の随所で聴くことのできる情熱的な美しい旋律がとても印象的です。
収録情報 曲目・内容 フランク：ヴァイオリン・ソナタ イ長調 （ I .6’32” ＋ II .8’10” ＋ III .7’42” ＋ IV .6’26” ＝ TT.28’50”） R.シュトラウス：ヴァイオリン・ソナタ 変ホ長調 Op.18 （ I .11’25”＋ II .8’18” ＋ III .9’27”＝ TT.29’10”） アーティスト（演奏・出演） アラベラ・美歩・シュタインバッハー（ヴァイオリン／ 1716年ストラディヴァリウス「ブース」日本音楽財団貸与） ロベルト・クーレック（ピアノ／スタインウェイ D-274） レコーディング セッション録音：2012年5月／オランダ
3,322 円
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 グラスハーモニカにスクエア・ピアノ (ピアノ＝オルガン) も登場 モーツァルトの珍しい作品を集めた2枚組！ ★モーツァルトのあまり演奏される機会のない作品を集めた2枚組。
グラスハーモニカやスクエア・ピアノ (ピアノ＝オルガン) などといった特殊な楽器も用いられた、どれも超一級の演奏でたのしめる作品集です。
ルイ＝ノエル・ベスティオン・ド・カンブーラは1989年生まれのフランスのチェンバロ&オルガン奏者。
オリヴィエ・ボーモン、ブランディーヌ・ランヌーに師事、ハルモニア・ノーヴァシリーズにも登場 (HMN-916113) した、気鋭の奏者です。
今回彼が注目したのは、モーツァルト作品の中であまり取り上げられる機会のない作品。
教会ソナタ (ミサの中で使われた単楽章のソナタ形式の楽曲) 、委嘱作品、声楽家や楽器 (めったに聴くことのできないグラスハーモニカなど) を紹介するための作品など、珠玉の音楽の宝箱のような2枚組となっています。
モーツァルトがオルガンに関しても相当の腕前と楽器についての理解があったことにもあらためて感じ入る内容です。
チェンバロもモーツァルト当時の楽器が用いられており、並々ならぬこだわりが随所に詰まった2枚組です。
[グラスハーモニカ] 1743年、アイルランド人のパッカリッジが水を入れた脚付きグラスの縁をこすって音を出し演奏することを思いつきます。
その後1761年にグラスハーモニカは楽器として完成をみます。
20〜54個 (37が標準サイズ) のグラス (器) が棒に、互いに接触しないようにはめあわされ、器の直径によって音高が決まります。
奏者は濡れた指でグラスの縁をこすって演奏します。
この楽器は、この音色が動物を怖がらせる、あるいは屈強な男が1時間で倒れる、演奏者を発狂させる (当時の原料の40%が鉛ガラス) といった理由で、ドイツのいくつかの都市で禁止され、1835年に姿を消すこととなります。
が、パガニーニはこの楽器を「天使のオルガン」と呼び、モーツァルトのほかにもベートーヴェン、ドニゼッティ、R.シュトラウスらもこの楽器のために作品を書きました。
ここで演奏されている楽器はガラス工芸の巨匠ゲルハルト・フィンケンバイナーによるもので20世紀後半に製造されました。
演奏しているトーマス・ブロッホは、数少ないプロ奏者として活躍する人物です。
[スクエア・オルガン] ピアノ＝オルガンとも呼ばれ、オルガンとピアノの機能をあわせもつ楽器。
オルガンとして、ピアノとして、あるいはオルガンとピアノの両方の機構を同時に鳴らすこともできる楽器です。
収録情報 曲目・内容 [CD1] W.A.モーツァルト： ・教会ソナタ第13番 ハ長調 K.329 [ヴァイオリン、オーボエ、ホルン、トランペット、ティンパニ、通奏低音、オルガン] ・教会ソナタ第1番 変ホ長調 K.67 [ヴァイオリン、オルガン] ・教会ソナタ第14番 ハ長調 K.328 [ヴァイオリン、通奏低音とオルガン] ・プレリュード断片 K.624 (チェンバロ) ・アリエット「鳥たちよ、毎年」 (ソプラノ＆チェンバロ) ・ジーグ ト長調 K.574 (チェンバロ) C.P.E.バッハ：ロマンス、12の変奏「コリンは16歳になったばかりだというのに」 [ソプラノ、チェンバロ] ・W.A.モーツァルト：教会ソナタ第8番 へ長調 K.244 [ヴァイオリン、通奏低音とオルガン] ・J.ハイドン：笛時計のための作品 Hob.XIXより第13番 ハ長調、第2番 ヘ長調、第23番 ハ長調 [オルガン] W.A.モーツァルト： ・教会ソナタ第10番 ハ長調 K.263 [トランペット、ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・ソルフェッジョ 第2番 ヘ長調 K.393 [ソプラノ、オルガン] ・教会用歌曲「おお、神の子羊」K.343-1 [ソプラノ、フォルテピアノ] ・クラヴィーアのための組曲より「序曲」 K.399 [スクエア・オルガン] ・クラヴィーアのための小葬送行進曲 ハ短調 K.453a [スクエア・オルガン] ・J.ハイドン：笛時計のための作品 Hob.XIXより第27番 ト長調、第25番 ニ長調 [オルガン] W.A.モーツァルト： ・教会ソナタ第4番 ニ長調 K.144 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・アンダンテ ヘ長調 K.616 [オルガン] ・教会ソナタ第15番 ヘ長調 K.224 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] [CD2] W.A.モーツァルト ・アダージョ ハ長調 K.356 [グラスハーモニカ] ・教会ソナタ ニ長調 K.69 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・アダージョとアレグロ ヘ短調 K.594 [オルガン] ・教会ソナタ第17番 ハ長調 K.336 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・アダージョ ハ短調K.546 (カンブラー編) とフーガ ハ短調 K.426 [2台チェンバロ] ・C.P.E.バッハ：ファンタジア「生きるべきか、死ぬべきか」Wq.202 (ハムレット・ファンタジー) [バリトン、チェンバロ] W.A.モーツァルト ・リート「おいで、いとしのツィターよ」K.351 [バリトン、マンドリン] ・ファンタジア ヘ短調 K.608 [オルガン] ・教会ソナタ第2番 変ロ長調 K.68 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・アリエット「淋しく暗い森で」K.308 [バリトン、フォルテピアノ] ・リート「満足」K.349 [バリトン、マンドリン] ・アダージョ K.593aとフーガ (レクイエム K.626よりのアレンジ／カンブラー編) ニ短調 [2台チェンバロ] ・教会ソナタ第11番 ト長調 K.274 [ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] ・教会ソナタ第12番 ハ長調 K.278 [オーボエ、トランペット、ティンパニ、ヴァイオリン、通奏低音、オルガン] アーティスト（演奏・出演） マリー・ペルボ (ソプラノ：K.307, Wq.118/6, K.393, K.343/1) マルク・モイヨン (バリトン：Wq.202, K.351, K.308, K.349) アンナ・シヴァザッパ (マンドリン：K.351, K.349) トーマス・ブロッホ (グラスハーモニカ：K.356) ルイ＝ノエル・ベスティオン・ド・カンブーラ (オルガン、チェンバロ、フォルテピアノ＆指揮) アンサンブル・レ・シュルプリーズ レコーディング 録音：2020年＆2021年
4,774 円
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 フランス国立視聴覚研究所音源提供すべて世界初出！スメタナ弦楽四重団が演奏したブザンソン国際音楽祭（1961）とフランスでの放送用音源（1979）「アメリカ」「ないしょの手紙」「わが生涯より」など充実の曲目！ ★フランス国立視聴覚研究所（INA）所有の貴重音源の復刻で評価を高めているスペクトラム・サウンド。
今回も世界初CD化の注目音源で、スメタナ弦楽四重団が1961年のブザンソン国際音楽祭でのライヴ録音（モノラル）と1979年にメゾン・ド・ラジオ・フランスで収録した音源（ステレオ）の2枚組。
作品はドヴォルザークの「アメリカ」、マルティヌーの4番、ヤナーチェクの「ないしょの手紙」、スメタナの「わが生涯より」など同団の十八番を存分に堪能できる内容です。
★創立1945年の同団は1960年代から70年代にかけて通算12回の来日を重ね、日本のクラシック・ファンにとって「弦楽四重奏曲」というジャンルにおいて王様ともいえる存在でした。
緻密な四重奏技巧で聴衆を魅了した当団。
当演奏では凄みだけでなくクァルテットの楽しさを再認識できる内容。
平林直哉氏による日本語解説では同団の歴史に加えて、来日時のインタビュー記事などをおりまぜながら、その奥深い名人芸のすばらしさに触れております。
収録情報 曲目・内容 [Disc 1]（70'42） 1. マルティヌー：弦楽四重奏曲第4番 H.256 2. ドヴォルザーク：弦楽四重奏曲第12番 ヘ長調 Op.96「アメリカ」 3. モーツァルト：弦楽四重奏曲第19番 ハ長調 K.465「不協和音」 [Disc 2]（59'50） 4. ヤナーチェク：弦楽四重奏曲第2番「ないしょの手紙」 5. スメタナ：弦楽四重奏曲第1番 ホ短調「わが生涯より」 6. シューベルト：弦楽四重奏曲第10番 変ホ長調 Op.125-1より第4楽章「アレグロ」（アンコール） 以上、音源：フランス国立視聴覚研究所音源提供（24bit/192KHz digital restoration and remastering from the original master tapes） アーティスト（演奏・出演） スメタナ弦楽四重奏団 【イルジー・ノヴァーク（第1ヴァイオリン）、ルボミール・コステツキー（第2ヴァイオリン）、ミラン・シュカンパ（ヴィオラ）、アントニーン・コホウト（チェロ）】 レコーディング 録音： [track-1,2] 1979年11月21日／メゾン・ド・ラジオ・フランス、スタジオ107【ステレオ】 [track-3~6] 1961年9月9日／ブザンソン文化会館（第14回ブザンソン国際音楽祭）【モノラル／ライヴ】
4,565 円
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 新名盤誕生！！ ディオティマ四重奏団が生誕100周年のリゲティを録音！ ★現代音楽の演奏で非常に高い評価を得ているディオティマ四重奏団がPENTATONEレーベル初登場！期待の第1弾は2023年に生誕100年を迎えるジェルジュ・リゲティ (1923-2006) です！ハンガリー出身でウィーンに永住したリゲティは前衛音楽を推進し、独自の世界を作り上げました。
★弦楽四重奏曲第1番「夜の変容」は4つの核となる音が様々に変容して姿をあらわし12のパートからなる作品。
間をおかずに演奏されます。
楽章ごとに落ち着いたテンポと急速なテンポとが交互に置かれ、中間部に一曲だけワルツのリズムで優雅に演奏される楽章があります。
一方、弦楽四重奏曲第2番は1968年に書かれこちらは5つのパートからなります。
ディオティマ四重奏団が作品ごとのキャラクターを見事に弾き分けて演奏しております。
同曲集、新名盤誕生と申せましょう！ 収録情報 曲目・内容 リゲティ： 弦楽四重奏曲第1番「夜の変容」 (1953-1954) アンダンテとアレグレット〜弦楽四重奏曲のための (1950) 弦楽四重奏曲第2番 (1968) アーティスト（演奏・出演） ディオティマ四重奏団 【ユン・ペン・チャオ (第1ヴァイオリン) 、レオ・マリリエ (第2ヴァイオリン) 、フランク・シュヴァリエ (ヴィオラ) 、ピエール・モルレ (チェロ) レコーディング セッション録音：2022年8月31日-9月2日／アルセナル劇場、メッツ (フランス) エグゼクティヴ・プロデューサー：ディオティマ四重奏団＆ルノー・ロランジェ (PENTATONE) レコーディング・プロデューサー：シュテファン・シュミット
2,860 円
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 日本語解説書付極上のアンサンブル！ハーゲン四重奏団によるベートーヴェンの弦楽四重奏曲第3、5、16番！ ★SACDハイブリッド盤。
ハーゲン四重奏団は2021年に結成40周年を迎え、さらなる高みへのぼりつめる名団体。
当アルバムは2012年に収録したベートーヴェンの弦楽四重奏曲第3、5、16番です。
一切の妥協のない、密度の濃い演奏はこのベートーヴェンでも一層輝きを見せます。
圧倒的な集中力とこの上なく上質なベートーヴェンは、彼らでしか演奏することのできない別次元の世界へといざなわれることでしょう。
収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：弦楽四重奏曲集 1. 弦楽四重奏曲第3番 ニ長調 Op.18-3 2. 弦楽四重奏曲第5番 イ長調 Op.18-5 3. 弦楽四重奏曲第16番 ヘ長調 Op.135 アーティスト（演奏・出演） ハーゲン四重奏団 【ルーカス・ハーゲン（第1ヴァイオリン）、ライナー・シュミット（第2ヴァイオリン)、ヴェロニカ・ハーゲン（ヴィオラ）、クレメンス・ハーゲン（チェロ）】 レコーディング セッション録音： [track-1] 2012年10月／ジーメンス・ヴィラ（ベルリン） [track-2,3] 2012年11月／ドイチュラントフンク・カンマームジークザール（ケルン） レコーディング：シュテファン・カーエン
3,300 円
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 もちろんLP初出！どこまでも貴重な3枚組！ イ・ムジチのコンミスではなく、類まれなソリストとして。
イタリアの至宝カルミレッリ、堪えられない全盛期の魅力！ ★MeloclassicからCDで発売されマニアを唸らせた貴重音源をALTUSがライセンスし初LP化。
LP用にマスタリングし直し、アナログのマスターテープを作った上でカッティング。
熟練の技術者による丁寧な製作でLPならではの風合いを獲得しています。
★何という幸せだろう。
1966〜69年という全盛期のライヴ録音と放送用スタジオ録音が、目の前にあるのだ。
これこそ長い間筆者が心の奥底に大切に抱いていたカルミレッリの音だ。
多彩な表情の美しさ。
ニュアンスに富んだアーティキュレーションの素晴らしさ。
彼女の魅力のすべてがこの3枚のレコードに凝縮されている。
彼女が世を去って四半世紀、ようやくその真価をじっくりと味わえる機会が訪れた。
その幸せをヴァイオリンを愛する多くの人々と分かち合えるのは、筆者にとっても望外の喜びである。
(音楽評論家 佐藤康則) 収録情報 曲目・内容 イタリアの至宝カルミレッリ 未発表放送録音集成 [LP1-A] 1. フランク：ヴァイオリン・ソナタ イ長調 FWV8 [LP1-B] 2. シューベルト：幻想曲 ハ長調 D.934 [LP2-A] 4. ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ第8番 ト長調 Op.30-3 [LP2-B] 5. ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ第1番 ト長調 Op.78 [LP3-A] 6. モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ ト長調 K.379 [LP3-B] 7. モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ 変ロ長調 K.454 アーティスト（演奏・出演） ピーナ・カルミレッリ (ヴァイオリン) ヴィルヘルム・シュヌアー (1,2,7 ピアノ) ローター・ブロードダック (3,4,5 ピアノ) アリア・ベルクマン (6 ピアノ) レコーディング 1&2. 1966年1月10日／北ドイツ放送協会、ハノーヴァー放送会館スタジオA (セッション、モノラル) 3&4. 1967年1月20日／北ドイツ放送協会、ハノーヴァー放送会館大ホール (セッション、ステレオ) 5. 1967年4月7日／南ドイツ放送協会、エトリンゲン・シュロス (ライヴ、ステレオ) 6. 1968年10月28日／南西ドイツ放送協会、バーデン＝バーデン・スタジオ1 (セッション、ステレオ) 7. 1969年3月3日／北ドイツ放送協会、ハノーヴァー放送会館スタジオ2 (セッション、ステレオ)
21,780 円
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 ★Meloclassicレーベルからリリースされた貴重音源をLP 化。
LP 用にリマスターを施し、アナログのマスターテープを作った上で LP 化しております。
★ドイツ時代の諏訪根自子の演奏が聴ける大変貴重なLPです。
シュトラウスの歌曲「あすの朝」はヴァイオリニストのクレジットが無いまま世に出たことがあった知る人ぞ知る録音で、演奏者名が明記された状態で発売されたのも嬉しい。
ラウハイゼンが描くゆったりとした背景の中で、田中路子の柔らかく可憐な歌声と耽美的な歌い回しに、諏訪根自子の艶やかに輝くヴァイオリンが絡んでゆく美しさは筆舌に尽くしがたいものがあります。
またファリャの「ホタ」は技巧的にも感覚的にも洗練されきった演奏で、緩急自在のテンポ操作と多彩な音色表現が楽曲の移り変わる情景を見事に描き出し、ラストのなんとも言えない名残惜しさまで手の内に入った表現を聴かせてくれます。
★他にもニューヨークのエミール・ヘルマンから一時貸与された名器、1737 年製のストラディヴァリウス「ロード・ノートン」を用いて録音したリッチや、音色とフレージングに人懐っこい温かみと親しみやすさがありドイツで人気を博したダルボーレ、グラモフォンに残されたLP の海外中古市場価格が2,000 ドルを超えるという知る人ぞ知る名手ビストリツキーなど、注目の音源が凝縮されています。
【曲目・内容】 第三帝国と伝説のヴァイオリニスト達 ドイツ帝国放送録音集 諏訪根自子、ジョコンダ・デ・ヴィート、ルッジェーロ・リッチ、リリア・ダルボーレ、ティボール・ビストリツキー [LP1-A] 1. R. シュトラウス：あすの朝 Op. 27-4 2. ファリャ（コンハンスキ編）：ホタ 3. パガニーニ（クライスラー編）：カプリス第13 番 変ロ長調 Op. 1 [LP1-B] 4. バッハ：パルティータ第2 番BWV. 1004より「シャコンヌ」 5. サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン Op. 20 6. マッテゾン：アリア [LP2-A] 7. サンマルティーニ：愛の歌 8. コレッリ：ヴァイオリン・ソナタ第12番 ニ短調「ラ・フォリア」 9. タルティーニ：ヴァイオリン・ソナタ ロ短調 [LP2-B] 10. ヴェラチーニ：ラルゴ 11. パガニーニ：華麗なるロンド 12. サラサーテ：ホタ・ナバーラ Op. 22 【アーティスト（演奏・出演）】 諏訪根自子（ヴァイオリン）、ミヒャエル・ラウハイゼン（ピアノ）、田中路子（ソプラノ） ジョコンダ・デ・ヴィート（ヴァイオリン）、グスタフ・ベック（ピアノ） ルッジェーロ・リッチ（ヴァイオリン）ヴァルデマール・フォン・ヴルテー（ピアノ） リリア・ダルボーレ（ヴァイオリン）、ハインリヒ・グラーフ・ヴェスデーレン（ピアノ） リリア・ダルボーレ（ヴァイオリン）、ハンス・プリーグニッツ（ピアノ） ティボール・ビストリツキー（ヴァイオリン）、エルハール・ミシェル（ピアノ） 【レコーディング】 録音： [track-1,2] 1943-44 年、ベルリン / マズーレンアレー・放送会館・第2 ホール / ベルリン帝国放送（スタジオ放送録音） [track-3] 1938 年2 月6 日、ライプツィヒ / ゼンデラウム/ ライプツィヒ国家放送（スタジオ放送録音） [track-4,5,6] 1938 年11 月11 日ベルリン / 国家放送協会短波放送第11 ホール（スタジオ放送録音） [track-7,8] 1942 年2 月13 日、ベルリン / マズーレンアレー・放送会館・第2 ホール / ベルリン国家放送（放送録音） [track-9] 1944 年、ライプツィヒ / ゼンデラウム/ ライプツィヒ国家放送（スタジオ放送録音） [track-10,11,12] 1942 年11 月27 日、ベルリン / マズーレンアレー・放送会館・第2 ホール / ベルリン国家放送（スタジオ放送録音）
15,400 円
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 ドビュッシー弦楽四重奏団 圧巻のショスタコーヴィチの登場 ★1990年に結成されたドビュッシー弦楽四重奏団は、ショスタコーヴィチの演奏のスペシャリストとして活動を続けています。
Arionレーベルからショスタコーヴィチの全集をリリースしていますが、2015年のショスタコーヴィチ新録音の登場。
第1番よりも前に書かれたエレジーは、ムツェンスク群のマクベス夫人の第3幕のカテリーナのアリアの編曲。
ベートーヴェン弦楽四重奏団の第2ヴァイオリン奏者で有人だったヴァシリー・シリンスキーの死にささげられた第11番、DSCHの音列に支配された第8番、スターリン時代の最後に書かれた第5番と、充実の作品が並びます。
ベテランのドビュッシー弦楽四重奏団が、エネルギーと高い集中力、そして明晰な演奏で聴かせます。
収録情報 曲目・内容 ショスタコーヴィチ : 弦楽四重奏曲集 ・エレジー ・弦楽四重奏曲第11番 ヘ短調 op.122 ・弦楽四重奏曲第8番 ハ短調 op.110 ・弦楽四重奏曲第5番 変ロ長調 op.92 アーティスト（演奏・出演） ドビュッシー弦楽四重奏団 レコーディング 録音 : 2015年9月
3,069 円
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 20世紀初頭、華やかなパリの夜を彩ったヴァイオリン音楽 ★1996年トゥールーズ生まれの美人ヴァイオリニスト、マノン・ギャリーと、1994年キューバ生まれのピアニスト、ホルヘ・ゴンザレス・ブアハサンのフレッシュなアルバム。
20世紀初頭、ベル・エポック時代頃の4人のフランスの作曲家のオリジナル作品に、ハイフェッツが編曲した彼らの小品 (ラヴェル以外) を対にして魅力を発散しています。
★チャップリンの映画のために書いたミヨーの「シネマ幻想曲」は名作「屋根の上の牛」のオリジナル。
ガルシア・ロルカ追悼に書かれたプーランクのヴァイオリン・ソナタのスペイン感をピアノのゴンザレス・ブアハサンが絶妙に表現しているのも聴きものです。
収録情報 曲目・内容 パリの夜 ドビュッシー (ハイフェッツ編) 1. 美しき夕暮れ 2. ヴァイオリン・ソナタ ラヴェル： (フルーリー編) ： 3. なき王女のためのパヴァーヌ 4. ヴァイオリン・ソナタ (遺作) プーランク (ハイフェッツ編) ： 5. プレスト 6. ヴァイオリン・ソナタ ミヨー (ハイフェッツ編) ： 7. ブラジレイラ〜「スカラムーシュ」より 8. シネマ幻想曲 (屋根の上の牛) アーティスト（演奏・出演） マノン・ギャリー (ヴァイオリン) ホルヘ・ゴンザレス・ブアハサン (ピアノ) レコーディング 録音：2022年9月8-11日エリザベート王妃音楽チャペル (ベルギー)
3,245 円
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 「ドイツ・シャルプラッテンETERNAの芸術」 エテルナのオリジナル・サウンドに最も忠実な音！ 第3弾は、ズスケ四重奏団によるモーツァルトのウィーン弦楽四重奏曲全集 ★全盛期のエテルナのアナログ・レコードの音を限りなく再現すべく、マスターテープから新規デジタル・マスタリングした、キングインターナショナルの新シリーズ「ドイツ・シャルプラッテンETERNAの芸術」第3弾は、ズスケ四重奏団によるモーツァルトのウィーン弦楽四重奏曲全集（KV168〜KV173）。
引き続き企画監修には、ヴィンテージレコードショップ「エテルナトレーディング」の店主で、日本にETERNAのレコードを流布させた“仕掛け人”でもある高荷洋一氏を招き、最大限アナログ・レコードに忠実な音質を目指すべく、徳間より受け継ぎ、キングレコードに保管されているマスターテープからSACD用に通常3倍の時間をかけマスタリングを行いました。
解説書は高荷氏による、ズスケ四重奏団の成り立ち・変遷、ズスケ弦楽四重奏団「ETERNA録音・LPディスコグラフィー」など読み物としても充実した内容となっています。
★モーツァルトは、全23曲の弦楽四重奏曲を作曲しています。
ここに録音されている作品は1773年の夏にウィーンに滞在中に書かれた6曲で、作曲地にちなんでこの連作は「ウィーン四重奏曲」と呼ばれています。
[ズスケ四重奏団]1965年結成。
リーダーで第1ヴァイオリンのカール・ズスケは、1934年旧ドイツ領ズデーテン地方ライヒェンベルク（現チェコ領・リベレツ）に生まれ、ヴァイマル音楽大学、ライプツィヒ音楽院でゲルハルト・ボッセに学んだ。
1954年にゲヴァントハウス管弦楽団に入団、2年後には第1コンサートマスターに就任するとともにゲヴァントハウス弦楽四重奏団のメンバーとなる。
1962年にベルリンに移り、ベルリン国立歌劇場管弦楽団の第1コンサートマスターを務め、同オーケストラのメンバーと「ズスケ四重奏団」を結成、旧東ドイツ最高のカルテットとして西欧やアメリカ、日本でも知られるようになる。
カール・ズスケが1975年（正式には1977年）に古巣ゲヴァントハウス管に復帰すると、ベルリン国立歌劇場管の新第1コンサートマスター、ヴォルフ＝ディーター・バッツドルフが四重奏団の新リーダーを務め、新名称「ベルリン弦楽四重奏団」となる。
カール・ズスケは、2001年までゲヴァントハウス管の第1コンサートマスターを務め、同時にゲヴァントハウス弦楽四重奏団のリーダーとして長年活躍した。
「ドイツ・シャルプラッテンETERNAの芸術」好評発売中・モーツァルト：交響曲選集（第32〜34番、第39〜41番）オトマール・スイトナー（指揮）、シュターツカペレ・ドレスデン KKC-4310（SACDシングルレイヤー）・ベートーヴェン:弦楽四重奏曲全集 / ズスケ四重奏団 KKC-4312/14（3SACDシングルレイヤー） 収録情報 曲目・内容 ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756〜1791）： 弦楽四重奏曲第8番 ヘ長調 KV 168 弦楽四重奏曲第9番 イ長調 KV 169 弦楽四重奏曲第10番 ハ長調 KV 170 弦楽四重奏曲第11番 変ホ長調 KV 171 弦楽四重奏曲第12番 変ロ長調 KV 172 弦楽四重奏曲第13番 ニ短調 KV 173 アーティスト（演奏・出演） ズスケ四重奏団 Suske-Quartett カール・ズスケ（第1ヴァイオリン） Karl Suske, Violin I クラウス・ペータース（第2ヴァイオリン） Klaus Peters, Violin II カール＝ハインツ・ドムス（ヴィオラ） Karl-Heinz Dommus, Viola マティアス・プフェンダー（チェロ） Matthias Pfaender, Cello レコーディング 録音：1974年3〜4月（第8〜10番）、1975年2月3〜6日＆3月24〜25日（第11〜13番） 録音場所：すべてドレスデン・ルカ教会 音楽プロデューサー：ハインツ・ウェグナー Musikregie:Heinz Wegner 録音技師：ホルスト・クンツェ Tonregie:Horst Kunze
3,850 円
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 豪華メンバー集結！ 可変アンサンブル「ウィグモア・ソロイスツ」第3弾は ベートーヴェンとベルワルドの七重奏曲！ ★SACDハイブリッド盤。
2020年に結成された「ウィグモア・ソロイスツ」は、イザベル・ファン・クーレンとマイケル・コリンズが中心となりウィグモア・ホールのディレクターであるジョン・ギルホリー (1973-) とのコラボレーションによって生まれた可変室内アンサンブルで、歴史ある当ホールの名を冠した初めての団体です。
当団はバロックから現代まで様々な形態で演奏していくことを目的とし、次世代を担う優れた若手の音楽家たちとの共演でも話題を呼んでいます。
★当アルバムは同団第3弾。
同時代に生きたベートーヴェンとベルワルドの七重奏曲を収録しました。
ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス、クラリネット、ファゴット、ホルンという珍しい編成の両者の七重奏曲。
若きベートーヴェンが書き上げた七重奏曲は軽快さと温かさに満ちた全6楽章の作品。
一方、スウェーデンの作曲家ベルワルドは独自の音楽表現が魅力で、ことに管楽器の扱いも非常に巧みます。
透明感とともに音楽的なユーモアは新鮮さを感じさせ、ベルワルドの傑作のひとつに数えられます。
★マイケル・コリンズ、イザベル・ファン・クーレンを筆頭に名手が奏でる贅沢な音色をご堪能ください。
好評発売中 ■シューベルト：八重奏曲 (BIS SA-2597) ■モーツァルト、シューマン、ブルッフ、ストラヴィンスキー：クラリネット三重奏曲集 (BIS SA-2535) 収録情報 曲目・内容 ベートーヴェン：七重奏曲 変ホ長調 Op.20 ベルワルド：大八重奏曲 変ロ長調 アーティスト（演奏・出演） ウィグモア・ソロイスツ イザベル・ファン・クーレン (ヴァイオリン) レイチェル・ロバーツ (ヴィオラ) アドリアン・ブレンデル (チェロ) ティム・ギブス (コントラバス) マイケル・コリンズ (クラリネット) ロビン・オニール (ファゴット) アルベルト・メネンデス・エスクリバーノ (ホルン) レコーディング 録音：2022年5月27-29日／セント・ジョーンズ教会、アッパー・ノーウッド (ロンドン、イギリス)
3,289 円
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 トランペット・スター、ロマン・ルルー ハルモニアムンディより登場！ 超絶技巧でめぐる世界の旅 ★フランスの若手トランペットの名手、ロマン・ルルーがハルモニアムンディより登場！ガーシュウィンやバーンスタインの「アメリカ」にはじまり、イベールの寄港地、さらにはゲンズブール（フランス）やブラジルのボスコの作品など、世界を旅しているような気分になれるプログラムです。
「サマータイム」では、弦楽アンサンブルが醸す思いもかけない硬質な世界に、クールなサウンドで聴かせます。
パガニーニの主題による変奏曲では、ちょっと信じがたいような超絶技巧も聴かせてくれます。
収録情報 曲目・内容 ガーシュウィン： 1 | パリのアメリカ人〜コンサート用組曲 2 | サマータイム（ポーギーとベス） ジアド・ラーバニ： 3 | ナタルーナ（Nataruna） マヌエル・ドゥトルラン： 4 | ファンタジー〜パガニーニの主題による変奏曲 ゲンズブール： 5 | ラ・ジャヴァネーズ チャーリー・チャップリン： 6 | ライムライト バーンスタイン： 7 | アメリカ〜ウェストサイド物語 ジャン＝バティスト・アルバン： 8 | ヴェネツィアの謝肉祭にもとづくファンタジー ラファエル・メンデス： 9 | ロマンツァ ジャック・イベール： 10 | 寄港地 チュニス?ネフタ ジョアン・ボスコ： 11 | 酔っ払いと綱渡り芸人 モリコーネ： 12 | ガブリエルのオーボエ（ミッション） アーティスト（演奏・出演） ロマン・ルルー（トランペット、コルネット(8)、ピッコロ・トランペット(12)、フリューゲルホルン(6,9)）*すべてYAMAHAギョーム・アントニーニ、マニュエル・ドゥートルラン（ヴァイオリン）アルフォンス・デルヴュー（ヴィオラ）カロリーヌ・ボイタ（チェロ）フィリップ・ブラール（コントラバス） レコーディング 録音：2019年5月26-29日、シデ・ド・ラ・ミュジーク
3,322 円
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 名器×名手で生まれる名演！ フィルハーモニー・ド・パリの音楽博物館所蔵の名器を用いた第5弾！ ピドゥーとヴィリアンクールが奏でるベートーヴェンのチェロ・ソナタ作品5 ★フィルハーモニー・ド・パリの音楽博物館とハルモニア・ムンディのパートナーシップによって、博物館が保存している貴重な名器を用いたシリーズ第5弾はトリオ・ヴァンダラーのチェリストでソリストとしても活躍するラファエル・ピドゥーとラ・フォルジュルネ TOKYO2018でも話題となったフランスの俊英ピアニスト、タンギ・ド・ヴィリアンクールが登場します。
★今回の使用楽器はジュゼッペ・ガルネリの息子、ピエトロ・ガルネリ・ベニスが1734年に製作したチェロ、そしてカール・グリウス・ゲバウールが1855年頃に製作したフォルテピアノです。
博物館の徹底した管理のもと丹念にメンテナンスされた楽器の鳴り方は素晴らしく、低音は朗々と高音も渋みと深い味わいのあるこのチェロに対して、可憐で繊細そして色彩豊かな響きを持っているのがこのフォルテピアノです。
この名器を用いてのベートーヴェンは格別の極み。
チェロ・ソナタ第1番＆第2番 Op.5は1797年に出版され、プロイセン王フリードリヒ・ヴィルヘルム2世に献呈された作品。
ベートーヴェン初期の作品ながら貫禄すら感じさせますがこの二人の演奏で新たな発見があること間違いなしです。
★カミーユ・プレイエル（1788-1855）作曲の夜想曲「魔笛の思い出」〜ピアノとチェロのためのコンチェルタンテはシャルル＝ニコラ・ボディオが作曲した「チェロの指使いと弓使いについての教本」をもとにして作曲した作品。
美しいメロディと2つの楽器の掛け合いが魅力的です。
★ピドゥーはトリオ・ヴァンダラーとしてピアノ三重奏曲全曲（KKC-5635 / HMC-902100）を、ヴィリアンクールはバガテル全曲集（MIR-492）をそれぞれリリースしており、ベートーヴェンの作品に向き合ってきたこの2人の名手による演奏は期待せずにはいられません。
フィルハーモニー・ド・パリの音楽博物館のコレクション「ストラディヴァリ」を用いてのシリーズは下記の通り。
名手が奏でた名器の音色をお楽しみください。
●ルイ・クープラン：新しい組曲集／クリストフ・ルセ（チェンバロ）（KKC-5984 / HMM-902501／1652年アントワープ製ヨアンネス・クシェ） ●ベルリオーズ（エッセール編）：幻想交響曲（2台ピアノ版）／ジャン＝フランソワ・エッセール、マリー＝ジョゼフ・ジュード（ピアノ／1928年プレイエル製対面ピアノ）（KKC-6017 / HMM-902503） ●「ベルリオーズとの夕べ」／ステファニー・ドゥストゥラック（メゾ・ソプラノ）、ティボー・ルーセル（ギター／ジャン＝ニコラ・グローベール、パリ、1830年頃）、タンギ・ド・ヴィリアンクール（ピアノ／プレイエル、1842年製）、ほか（HMM-902504） ●マティアス・レヴィ：「UNIS VERS」／マティアス・レヴィ（ヴァイオリン／1924年ピエール・エル製“グラッペリ”）、ほか（HMM-902506） 収録情報 曲目・内容 ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770-1827）： 1. チェロ・ソナタ第1番 ヘ長調 Op.5-1 2. チェロ・ソナタ第2番 ト短調 Op.5-2 3. モーツァルトの「魔笛」の「恋を知る男たちは」の主題による7つの変奏曲 変ホ長調 WoO 46 カミーユ・プレイエル（1788-1855）、シャルル＝ニコラ・ボディオ（1773-1849）： 4. 夜想曲「魔笛の思い出」〜ピアノとチェロのためのコンチェルタンテ アーティスト（演奏・出演） ラファエル・ピドゥー（チェロ／ピエトロ・ガルネリ・ベニス（1734年）［国立音楽博物館コレクション E.1555］） タンギ・ド・ヴィリアンクール（フォルテピアノ／カール・グリウス・ゲバウール（1855年頃）［国立音楽博物館コレクション E.2005.4.1］） 調律＝430 Hz レコーディング セッション録音：2020年1月／パリ、シテ・ド・ラ・ミュジーク（フィルハーモニー・ド・パリ内）
3,322 円
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 トリオ・ヴァンダラーによるシューマン全集絶妙なアンサンブルが織りなす充実の演奏 ★1987年に結成されたピアノ・トリオの重鎮、トリオ・ヴァンダラーによるシューマンのピアノ三重奏曲全集。
妻クララへの誕生日プレゼントのために作曲された第1番（1847 年）。
メンデルスゾーンのピアノ三重奏曲第1番ニ短調に影響を受けて作曲され、この2 作品はロマン派を代表するピアノ三重奏として広く認知されています。
第2番は、1847年に第1番と同時期に作曲されました。
次第にシューマンを苦しめる心の病から逃れるかのように、明るく前向きな内容で、シューマン自身「甘やかで生き生きとした印象」としており、後にクララはこの作品について「私の魂の深いところをあたたかく包み、最初から最後まで私を喜ばせる作品」であり「大好きで何度も演奏したい」と述べました。
1851年に作曲された第3番は、シューマン家でクララのピアノで初演されたのち、1852年に公開初演されました。
クララ自身、この作品を情熱的で創意に満ちていると非常に気に入っていたようすの日記が遺されています。
充実していたシューマンの、情熱と創意に満ちたトリオを絶妙なアンサンブルで聴くことができます。
★カップリングには、ヴィオラのクリストフ・ゴーゲ、ヴァイオリンのカトリーヌ・モンティエを招いてピアノ五重奏曲、ピアノ四重奏曲を収録。
ともにシューマンの好んだ変ホ長調という調性で書かれた作品で、「室内楽の年」1842年の10月と11月に相次いで完成しています。
なかでも、作曲の過程でメンデルスゾーンがアドバイスを授けたピアノ五重奏では、楽想ゆたかなピアノがまず格別。
トリオ・ヴァンダラーの深い情緒を感じさせる円熟の演奏で聴かせます。
収録情報 曲目・内容 シューマン：ピアノ三重奏曲全集 [CD1] ・ピアノ四重奏曲 変ホ長調 Op.47 * ・ピアノ五重奏曲 変ホ長調 Op.44** [CD2] ・ピアノ三重奏曲第1番 ニ短調 Op. 63 ・ピアノ三重奏曲 第2番 ヘ長調 Op.80 [CD3] ・ピアノ三重奏曲第3番ト短調 op.110 ・幻想小曲集 イ短調 Op.88 アーティスト（演奏・出演） トリオ・ヴァンダラー 【ジャン＝マルク・フィリップ＝ヴァルジャブディアン（ヴァイオリン）、ラファエル・ピドゥー（チェロ）、ヴァンサン・コック（ピアノ）】 クリストフ・ゴーゲ（ヴィオラ）*/** カトリーヌ・モンティエ（ヴァイオリン）** レコーディング 録音：2020年9〜10月、ポワティエ・オーディトリアム劇場（フランス）
4,730 円
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![]() トリオ・ヴァンダラーによるシューマン全集絶妙なアンサンブルが織りなす充実の演奏 ★1987年に結成されたピアノ・トリオの重鎮、トリオ・ヴァンダラーによるシューマンのピアノ三重奏曲全集。
妻クララへの誕生日プレゼントのために作曲された第1番（1847 年）。
メンデルスゾーンのピアノ三重奏曲第1番ニ短調に影響を受けて作曲され、この2 作品はロマン派を代表するピアノ三重奏として広く認知されています。
第2番は、1847年に第1番と同時期に作曲されました。
次第にシューマンを苦しめる心の病から逃れるかのように、明るく前向きな内容で、シューマン自身「甘やかで生き生きとした印象」としており、後にクララはこの作品について「私の魂の深いところをあたたかく包み、最初から最後まで私を喜ばせる作品」であり「大好きで何度も演奏したい」と述べました。
1851年に作曲された第3番は、シューマン家でクララのピアノで初演されたのち、1852年に公開初演されました。
クララ自身、この作品を情熱的で創意に満ちていると非常に気に入っていたようすの日記が遺されています。
充実していたシューマンの、情熱と創意に満ちたトリオを絶妙なアンサンブルで聴くことができます。
★カップリングには、ヴィオラのクリストフ・ゴーゲ、ヴァイオリンのカトリーヌ・モンティエを招いてピアノ五重奏曲、ピアノ四重奏曲を収録。
ともにシューマンの好んだ変ホ長調という調性で書かれた作品で、「室内楽の年」1842年の10月と11月に相次いで完成しています。
なかでも、作曲の過程でメンデルスゾーンがアドバイスを授けたピアノ五重奏では、楽想ゆたかなピアノがまず格別。
トリオ・ヴァンダラーの深い情緒を感じさせる円熟の演奏で聴かせます。
収録情報 曲目・内容 シューマン：ピアノ三重奏曲全集 [CD1] ・ピアノ四重奏曲 変ホ長調 Op.47 * ・ピアノ五重奏曲 変ホ長調 Op.44** [CD2] ・ピアノ三重奏曲第1番 ニ短調 Op. 63 ・ピアノ三重奏曲 第2番 ヘ長調 Op.80 [CD3] ・ピアノ三重奏曲第3番ト短調 op.110 ・幻想小曲集 イ短調 Op.88 アーティスト（演奏・出演） トリオ・ヴァンダラー 【ジャン＝マルク・フィリップ＝ヴァルジャブディアン（ヴァイオリン）、ラファエル・ピドゥー（チェロ）、ヴァンサン・コック（ピアノ）】 クリストフ・ゴーゲ（ヴィオラ）*/** カトリーヌ・モンティエ（ヴァイオリン）** レコーディング 録音：2020年9〜10月、ポワティエ・オーディトリアム劇場（フランス）
4,730 円
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